立体商標であることが認められた最近の例として話題になったのは、「ジャンポール・ゴルチエ」ブランドの女性型香水瓶です。
女性の胸部及び腹部のくびれなどを表現した、独特な形状が特徴的と言えます。

日本で同ブランドの香水を販売している資生堂子会社のボーデ・プレステージ・インターナショナルは、女性型香水瓶の立体商標を登録しようとしたところ特許庁に否認されたため、その取り消しを求めて訴訟を起こしていました。
そして、２０１１年４月２１日、「特異性を有した容器で、目に付き易く、強い印象を与える」・「女性の身体をモチーフにした容器の中でも、このような形状のものは他に見当たらない」との判断が下され、特許庁の審決は取り消されることとなったのです。

同商品は平成６年に発売されて以来１５年以上にわたって販売され続けており、雑誌などでも取り上げられています。
こうした点から、「形状による識別能力がある」との判断がなされたのでしょうね。

最近では、サイトトップページなどにスライドショーが用いられるのは珍しくないこととなりました。
ビジュアル面の大きな変化はページ閲覧者の注意を引きますし、比較的実装が簡単なので、人気が高いようです。

以下で、実際にスライドショーを効果的に用いているウェブサイトのデザインを見ていきましょう。是非、参考にしてみてください。

まず一つ目は、こちらのサイト。こちらで使用されているスライドショーは、背景デザインとの綺麗なグラデーションが特徴的。
製品を効果的に見せる演出がなされていますね。

続いて二つ目は、こちらのサイト。こちらで使用されているスライドショーは、右側に縦に並べられたコンテンツ上でカーソルを動かすことにより、画像がスライドするというもの。
シンプルですが、見やすいデザインと言えます。

最後、三つ目は、こちらのサイト。こちらで使用されているスライドショーは、同時に２つの枠がスライドするという珍しいもの。
画像がスライドすると、テキストボックス内のテキストもそれに対応したものにスライドするようになっています。

「ピンクの小粒、コーラック」というキャッチフレーズでもお馴染みの、大正製薬から発売されている便秘薬「コーラック」です。以前はＰ＆Ｇから発売されていた商品ですけどね。

それ以前は日本ヴィックスから発売されていましたが、そのころはパッケージに描かれているロゴマークが現在のものとは異なっていました。
コーラックと聞けばイメージされる、女性が腕を思いっきり上に伸ばす姿をモチーフにしたロゴマークは、１９８９年以降から使用されているものです。

このマークは、製品概要が一見して分かるような、優れたマークと言えますね。
キャッチフレーズにまで使われているイメージカラーのピンクがパッケージ全面に用いられ、メインターゲットである女性にとって親しみ易いデザインになっています。

しかし、その親しみ易さが仇をなしたのか、１９９４年には皇漢堂製薬の類似商品「ビューラック」のロゴなどが酷似しているということで、訴訟問題になっていたりなどしています。

優れたデザインには、そういった問題が散見されますね。
企業側のブランド管理の腕が問われるところです。

ワールドフォトプレス社より発行されている銃とエアソフトガンの月刊専門雑誌、「コンバットマガジン」です。
コンバットマガジンのロゴが男性らしく感じられるのは、ミリタリー調の書体でロゴが書かれているからですね。雑誌の特徴を素直に現した、主にミリタリー趣味の男性に対して効果的なロゴデザインであると言えます。

このミリタリー調の書体は、一般的に「ステンシル体」などと呼称されたりします。
ステンシル体というのは、ステンシルテンプレートと呼ばれる薄い板を用いて描かれる文字や記号の書体のことです。
描く文字の形にあらかじめくり抜かれたプラスチックや金属の板にスプレーを吹きかけて、対象物に文字をペインティングするという要領です。

この方法は短い時間でたくさんの物に素早くペインティングすることが可能なので、軍隊用品などに使用されることが多いのです。

板をくり抜いているという都合上、完全に閉じた部分のない書体になっているのが、デザイン的な特徴と言えますね。
何となくアメリカ的なイメージを髣髴させるため、そういった演出によく使われるということも言えます。

すかいらーくグループが運営するレストランチェーン、バーミヤンです。看板等に描かれた、この桃のマークでお馴染みですね。
見慣れたこのロゴですが、そもそも、一体どうして桃の図柄がロゴマークになっているのでしょう？

バーミヤンの公式見解によると、この桃は中華料理の基本思想である「医食同源」にちなんで用いられるようになったのだとか。
たくさんの故事などから分かるように、中国では一般的に、桃は不老長寿の象徴として考えられています。

また、世界的にもそのシルエットが認識されやすいという点においても、トレードマークとして向いている果物であると言えますね。

ところで、「バーミヤン」という店名ですが、これはちょっと中華料理とすぐに結びつくネーミングではありません。
というのも、「バーミヤン」というのはシルクロードにある古都の名前であり、そこは現在ではアフガニスタンに位置しているからです。

東洋文化と西洋文化を繋ぐ中継地点として繁栄した「バーミヤン」のように、人と人を結びつける中継地点のような店でありたい……そういう思いが込められたネーミングなのだそうですよ。

まず、一つ目のブログパーツは、「夢の病院をつくろうＰＲＯＪＥＣＴ」です。これは、小児がんの子供達のために病院を設立することを目的として、寄付を募る呼びかけをするブログパーツです。
このブログパーツの特徴的な点は、毎回ランダムで「夢の病院アイテム」が表示されるところです。どれも、「こんなのが実際にあったらいいな」と思えるものばかりですよ。

続いて、二つ目のブログパーツは、「温暖化防止への意思表示『ＥＡＲＴＨ ＨＯＵＲ』」です。世界中の、温暖化防止の意思表示を行う人々が利用するブログパーツです。

最後、三つ目のブログパーツは、「ＷＷＦジャパン『ジュゴン』」です。国際ジュゴン年である２０１０年に作成されました。ジュゴンの保護を訴え、ジュゴンのことを多くの人に知ってもらうためのブログパーツです。
このブログパーツがどこかのブログに設置する度に、パーツ中に表示されるジュゴンの頭数が増えていく仕組みになっています。

今回取り上げるパッケージデザインは、味の素の「ほんだし」。皆さん、見覚えのあるパッケージデザインであることと思います。
「ほんだし」の販売戦略には、テレビコマーシャルや商品発表会などといった要素も欠かせないものではありますが、やはりパッケージデザインこそがロングヒットの肝と言える部分でしょう。

「ほんだし」のパッケージデザインの基礎が作られたのは、１９８８年のことと考えられます。
実は、「ほんだし」のパッケージデザインは、その１９８８年以降、実に７回も変更されているのです。

ですが、変更の際の消費者の声としては、「パッケージの変更に気付かなかった」というものが殆どなのだそうです。
これは何故かと言うと、「円の中の鰹」マークが常に受け継がれているからなんですね。その他のデザインは実は大幅に変更されていたりするのですが、商品を象徴するマークがお馴染みのまま変わらないため、消費者は違和感無く新パッケージの商品を購入することが出来るのです。

全体のデザインを変更することで「飽き」を防ぎ、象徴として認識されているマークを引き継ぐことで「安心感」を与える……見事なパッケージデザイン術であると言えますね。

それでは、一つ目のサイト。

「ＷＡＴＥＲＬＩＦＥ－ＮＦＢ」です。このウェブサイトは、サイト上方に見上げた水面を描き、そこから光が入り込む様子を表現することで、水中に居るかのようなデザインに仕上がっています。
動的な演出がなされた水面表現も、注目ポイントと言えますね。

続いて、二つ目のサイト。

「４ｉｎｔｅｒｎｅｔ」です。このサイトでは、夜の海が表現されています。
月明かりと灯台の光に照らされた水面は、閲覧者の目を引き付けますね。更に下の水中には、様々な魚が描かれています。

最後、三つ目のサイト。

「Ｎａｔｉｖｅ Ｓｐｒｉｎｇｓ」です。空に浮かぶ人の顔がインパクト大なウェブサイトデザインですが、下に目を向けても面白いものが見られます。
それは湖面のデザインで、風景とサイトコンテンツの両方が反射して映っているように見えるのです。

ＣＩそのものが日本で注目を浴びるようになったのは、１９７０年代に入ってからであったと言われています。企業が消費者に対して良いイメージを打ち出していこう、と意識しだした頃です。

その頃には、多くのデパートがＣＩの導入を開始しています。松屋もその多くのデパートの中の一つで、１９７８年にＣＩが導入されました。
しかし、松屋のＣＩ導入は、他デパートのそれとは一味違いました。

上のロゴを見ても分かるように、「ＭＡＴＳＵＹＡＧＩＮＺＡ」と、「銀座」というフレーズをＣＩに入れ込んだのです。
これは、当時銀座から新宿や池袋などと言った地域に顧客が流出していっていたことから、銀座そのものの魅力を復活させよう、という意図によるものです。

「街の再興」という大きなコンセプトと革新性から、ＣＩの歴史を考える上では外すことの出来ない重要な出来事として、現在でも語られることの多いエピソードです。

今や、このクジラを知らないネットユーザーは居ないのではないでしょうか？
ツイッターのアクセスエラー時などに見ることのできる、いわゆる「ツイッターのクジラ」です。

このクジラをデザインしたのは、イーイン・ルー氏。イーイン氏は上海生まれのシドニー育ちで、ロンドンとシドニーの２箇所で美術を学びました。
因みに、彼女の名前は漢字では「陸怡穎」と表記されます。

「ツイッターのクジラ」で一躍有名になった彼女ですが、Ａｎｎａ Ｓｕｉ Ｎｅｗ Ｙｏｒｋや、メイベリン、ＪＷＴなどの企業広告においても、そのデザインが起用されています。

「ツイッターのクジラ」は、もともと「Ｌｉｆｔｉｎｇ ａ Ｄｒｅａｍｅｒ（夢見る人を運ぶ）」というタイトルの、イーインがごく私的に描いたカードイラストでした。
その時のデザインでは、まだあのクジラは存在せず、何と代わりにゾウが描かれていました。ゾウが鳥たちに運搬されていたのです。
イーイン氏は、自らの大きな願望をゾウによって表現し、「自由の精神と希望」というイメージを鳥たちに預けました。

そのイラストに手が加えられて「ツイッターのクジラ」となるのは２００７年のことですが、その理由というのは「当時、ニューサウス『ホエールズ』州に住んでいたから」という、ニューサウスウェールズ州とホエール（クジラ）を引っ掛けた、冗談のようなものだったのだそうですよ。

それも当初は私的なカードイラストとして描かれたのですが、ふとしたきっかけでツイッターの創業者の目に留まり、オーバーロード時のイラストに採用された、とのこと。

「ツイッターのクジラ」は、「ツイッターのゾウ」になっていた可能性もあったんですね。